B级片风格，A级片制作，《疾速追杀4》真的鲨疯了！

虎虎男孩

正如莱辛说：不是规则创造天才，而是天才突破规则。
以传统商业电影的制作教程来讲，《疾速追杀4》的叙事节奏、文武戏比例、三个多小时的片长，都是一种严重的冒犯，甚至是一场灾难。
但是，它却成功了。


镜头对动作本身的极致追求与表达，让暴力场面升华到了艺术的高度。
不到极致不风流。
诚哉斯言，信哉斯言。
将枪支当作冷兵器用于近身厮杀，抱摔缠斗的全方位创新升级，还有场地环境的贴合参与精准融入。


大坂餐馆的屏风，柏林赌场的水幕，巴黎凯旋门门前的车流，还有最后群战时的坡道长阶。
是物，是景，也是电影里动作奇观的重要表演者。
做到情节和场地富有生命力的融合，实属不易，也足见创作者之用心。
结尾宫殿前晨曦里。其实更像是夕阳下的两两对决，充满了一种古典悲剧之美。
苍劲，悲凉。


让我想起了武侠宗师张彻最爱的盘肠大战。
意境和味道都出来了。
前面所有的那些动作大戏就如让你疯狂嗨翻的摇滚乐，到这里曲风一变画风一转，成了贝多芬的《命运交响曲》。
好赞！


从一部中低成本的B级动作片起家，发展成一套全世界影迷关注的系列电影。
如今这部《疾速追杀4》，制作成本高达一亿美金，各大专业平台也都开出了A+评分，难能可贵的是没有丢失本真，没有停止创新，依然保持延续了B级片的旺盛生猛的力道与精神。
没有江郎才尽，也没变得四平八稳，而是一如初见，照旧硬打死拼。


我不觉得这是反智，因为艺术和精神不惟此衡量。
堂吉诃德也可以洒扫庭除柴米油盐，项羽完全也有办法乘船过江。
利弊取舍，在人，也在仁，在益，也在义。
生活里已经是个俗人了，连电影里也看不得英雄，就真的太特么悲哀了。


最后说一说电影里的甄子丹，出场广场听琴到大坂餐馆激战，是表现最好的部分。
身手自无需夸，秒杀全场老外。
打斗前的吃饭，和偶尔一笑，都为角色增分不少，鲜活有趣。
到柏林赌场，表情空洞漂浮，已不知焦点所在。
到结尾对决，脸瘦加上一副黑超，已无表演可言，完全沦为了工具人。
跟对面的基努里维斯相比，可说已然出局。


甄子丹在片中有两场，其实是一场半的打戏，没有逾越电影中的配角身份配置。
国内一些舆论大赞甄子丹”撑起“或者”提升“了《疾速追杀4》，都是情绪化的溢美之词。
《疾速追杀》系列电影的灵魂与标志，都是基努里维斯，和他创造的约翰威克这个角色。


这一点毋庸置疑，甄子丹只是锦上添花。
曾几何时，香港功夫动作电影制霸全球，是世界范围内从业者的教科书。
到如今，已被好莱坞学习拆解组合进化，成为人家的新武器和杀手锏。
反客为主，青出于蓝。
多多少少让人觉得有些尴尬，和不甘。
电影创作环境的不同，使得我们很难生产出《疾速追杀》这种风格的动作电影。
而功夫动作演员的断代，又使得甄子丹和吴京之后不见来者。


好在，甄子丹片约不断，越来越有机会接演好莱坞主流电影。
吴京日前宣布要投拍传统功夫系列电影，和有意愿跟郭凡合作来一部科幻朋克风格的动作片。


努力吧！
《疾速追杀》再好也是人家的，我们还是更喜爱，更期待我们中国自己的功夫动作大片。